• ประสบการณ์ดนตรีโลก

    แอฟริกา, เอเชีย, ตะวันออกกลาง, อเมริกันพื้นเมือง, ละตินและแอฟริกา - คิวบา, อเมริกาใต้

    จอง Andy Wasserman

    Andy เชี่ยวชาญเพลงทั้งแบบตะวันตกและไม่ใช่ตะวันตก เขาได้ทำการแสดงการบันทึกการแต่งและการสอนดนตรีจากทั่วโลกตั้งแต่ปี 1972 ด้วยคอลเล็กชั่นเครื่องสายเครื่องสายและเครื่องเพอร์คัชชันกว่า 140 แบบจากแอฟริกาตะวันตกญี่ปุ่นและจีนตะวันออกกลางละตินอเมริกาและแอฟริกา - คิวบา ภูมิภาคอเมริกาใต้และชนพื้นเมืองอเมริกันเช่นเดียวกับแจ๊สอเมริกัน

    แอนดี้ได้สร้างสรรค์ผลงานที่มีความหลากหลายทางวัฒนธรรมที่มีการนำเสนอในการแสดงคลาสมาสเตอร์ศิลปินในบ้านและสถานที่ประชุมเชิงปฏิบัติการในงานเทศกาลกว่า 2,000 งาน, โรงเรียน, วิทยาลัยและมหาวิทยาลัย, พิพิธภัณฑ์และสถาบันของรัฐและเอกชนต่างๆตั้งแต่ปี 1979 ด้วยการนำเสนอโซโลดั้งเดิมของเขา“ การสร้างดนตรีจากทั่วโลก”,“ เครื่องดนตรี: โบราณถึงอนาคต” และ“ ดนตรี: เสียงแห่งความสามัคคี”

    ทำเพลงจากทั่วโลก

> <
  • 1

คลิกที่ธงของประเทศของคุณเพื่อแปลเว็บไซต์

enafsqarhyazeubebgcazh-CNzh-TWhrcsdanlettlfifrglkadeelhtiwhihuisidgaitjakolvltmkmsmtnofaplptrorusrskslesswsvthtrukurvicyyi

ประสบการณ์ดนตรีโลก

Andy Wasserman Online Programs Video Conferencing Callout Banner

พันธกิจ - ส่วนที่หนึ่ง: ศิลปะและวิทยาศาสตร์ในการฟัง

รายการของแอนดี้ใช้ภูมิปัญญาผ่านการพัฒนาทักษะการฟังที่ตรวจสอบความเคารพและความถ่อมตน นักเรียนที่เรียนรู้ถึงความมีน้ำใจและความเอาใจใส่ได้เปลี่ยนหลักการเหล่านั้นเป็นคำพูดและการกระทำที่มีน้ำใจ สิ่งนี้มีผลกระทบอย่างมากต่อการเปลี่ยนแปลงวัฒนธรรมและบรรยากาศของชีวิตในโรงเรียนที่บ้านและในชุมชนของพวกเขา

การฟังเป็นรากฐานที่สำคัญของการปฏิสัมพันธ์ของมนุษย์ทั้งหมด การฟังอย่างเอาใจใส่ช่วยเปลี่ยนแปลงทัศนคติของผู้คนที่มีต่อตนเองและผู้อื่นการพัฒนาวุฒิภาวะทางอารมณ์และความสมดุล ตัวอักษรจีน ถิง (ดูภาพด้านล่าง) แปลเป็นคำกริยาที่ใช้งานอยู่ "เพื่อฟัง" มันรวบรวมกระบวนการที่เราเรียนรู้ที่จะรวม 5 องค์ประกอบเมื่อฟังอย่างตั้งใจ ChineseTINGlisteningWEB

ข้อเสนอแนะของนักเรียน: "เรียนนาย Wasserman - ก่อนที่คุณจะมาโรงเรียนฉันถูก จำกัด ให้เล่นคลาริเน็ตและร้องเพลงคุณสอนฉันมากขึ้นมากตอนนี้ฉันมักจะฟังเพลงทุกประเภท และ ความเงียบ."


พันธกิจ - สองส่วน: วงกลมของการส่งมรดกทางวัฒนธรรม

ศิลปะวัฒนธรรมมีพลังที่จะทำหน้าที่เป็นพลังที่ยั่งยืนสำหรับการเปลี่ยนแปลงเชิงบวก วัตถุประสงค์หลักของ Wasserman คือการปลูกฝังการรับรู้ในวงกว้างและชื่นชมคุณค่าทางมรดกทางวัฒนธรรมของมนุษยชาติให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น เขาประสบความสำเร็จด้วยการผสมผสานดนตรีตะวันตกและเพลงที่ไม่ใช่ตะวันตกเข้าด้วยกันโดยใช้เครื่องดนตรีอคูสติกและอิเล็กทรอนิกส์มากมาย

เป้าหมายของเขาคือการปกป้องสภาพแวดล้อมของความยุติธรรมทางสังคมรักษาสมบัติล้ำค่าของวัฒนธรรมดนตรีโลกและส่งต่อไปข้างหน้า ประสบการณ์ที่มีความหมายที่เราแบ่งปันผ่านทางดนตรีเปิดประตูสู่การได้รับความเข้าใจที่มากขึ้นของความสามัคคีและความสามัคคีในโลกของเรา

มรดกทางวัฒนธรรมถูกกำหนดให้เป็นเครือข่ายของความสง่างามทางสังคมภายในเส้นทางของการใช้ชีวิตที่พัฒนาโดยชุมชนจากรุ่นสู่รุ่น การเชื่อมต่อถูกสร้างขึ้นระหว่างศุลกากรและการปฏิบัติที่ตั้งทางภูมิศาสตร์การแสดงออกทางศิลปะบริบททางประวัติศาสตร์วัตถุที่มีความหมายและระบบค่า

วิธีการที่เป็นระบบของ Wasserman ดังก้องไปทั่วโปรแกรมเชิงโต้ตอบของเขาในฐานะ วงกลม ของการถ่ายทอดมรดกทางวัฒนธรรม:

WheelLAYERSsmallCORRECTEDweb

  • ผู้ชมและนักเรียนของเขา ENJOY ที่เข้าร่วมโครงการ
  • ความเพลิดเพลินนี้ทำให้เกิดความกระหาย ความเข้าใจ.
  • ผ่านความเข้าใจการชื่นชมวิธีการ มูลค่า วัฒนธรรมที่มีคุณค่า
  • คุณค่าที่ได้รับการปลูกฝังให้ความรู้สึก การดูแล.
  • โดยการดูแลความสามารถในการ ENJOY มีการขยาย ... และวงจรเริ่มต้นอีกครั้งและยังคงไหลเวียน!

ข้อเสนอแนะจากนักเรียน: "Mr. Wasserman: ขอบคุณมากที่มาโรงเรียนของเราและสอนเราถึงเครื่องมือใหม่ ๆ ที่สนุกมากฉัน รัก โปรแกรมของคุณมาก !!! มันเปลี่ยนมุมมองของสิ่งต่าง ๆ จริงๆ วิธีที่ฉันมองโลกในขณะนี้แตกต่างจากที่ฉันเคยเห็นอย่างสิ้นเชิง แทนที่จะเป็นสงครามและความโศกเศร้าฉันเห็นความสามัคคีและความสุขมากขึ้น - เพราะคุณสอนฉันว่าดนตรีเป็นเสียงแห่งความสามัคคี "


ผลงาน

ความขยันหมั่นเพียร - การเรียกร้องในชีวิตของเขา - ได้เติบโตขึ้นอย่างต่อเนื่องในอาชีพการแสดงการบันทึกการประพันธ์และการสร้างสรรค์นวัตกรรมทางด้านการศึกษาตั้งแต่ปี พ.ศ. 1979 โดยมีแอนดี้สะสมเครื่องดนตรีสายลมและเครื่องเคาะกว่า 140 ชนิด เครื่องมือเหล่านี้เป็นตัวแทนของประเพณีทางวัฒนธรรมจากแอฟริกาตะวันตกญี่ปุ่นและจีนตะวันออกกลางละตินอเมริกาและแอฟริกา - คิวบาพลัดถิ่นอเมริกาใต้และภูมิภาคอเมริกาพื้นเมืองรวมถึงดนตรีแจ๊สสมบัติประจำชาติของอเมริกา

นอกจากนี้แอนดี้ได้สำรวจสร้างและเข้าใจเทคนิคการเขียนโปรแกรมของตัวเองในเพลงอะนาล็อกและเพลงดิจิตอลในช่วง 30 ปีที่ผ่านมาของคอมพิวเตอร์และนวัตกรรมทางอิเล็กทรอนิกส์เริ่มต้นด้วย Macintosh เครื่องแรกของ Apple ในปี 1987 เลื่อนลงหน้านี้เพื่อเข้าถึงข้อมูลโดยละเอียดเกี่ยวกับประสบการณ์และอุปกรณ์ของ ELECTRONICA MUSIC TECHNOLOGY

S5worldmusicAdditionalcopyofMainการศึกษาและประสบการณ์ของ Andy ในสาขาวิชาดนตรีโลกเป็นแรงบันดาลใจให้ภารกิจของเขาในการสร้างโปรดักชั่นที่มีความหลากหลายทางวัฒนธรรมพวกเขาได้ถูกนำเสนอในการแสดงคลาสมาสเตอร์ศิลปินในบ้านและสถานที่ประชุมเชิงปฏิบัติการในโรงเรียนหลายพันเทศกาลวิทยาลัยพิพิธภัณฑ์ ห้องสมุดและไซต์สาธารณะและส่วนตัวอื่น ๆ ตั้งแต่ปี 1979

ในปี 2017 เขายังคงทัวร์เป็นประจำและพบปะกับผู้ชมและตอบรับเชิงบวกเผยแพร่ข้อความของเขาเกี่ยวกับความเป็นเอกภาพในระดับโลกความยุติธรรมทางสังคมและการบำบัดผ่านดนตรีด้วยการนำเสนอโซโลดั้งเดิมของเขา“ Making Music from Around the World” อนาคต "และ" เพลง: เสียงแห่งความสามัคคี " รายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับงานของ Wasserman ในสาขา Arts-In-Education สามารถดูได้ที่ ลิงค์นี้.

การตอบรับนักเรียน: "มิสเตอร์วอสเซอร์แมน - เวลาของฉันกับคุณเป็นบทเรียนหนึ่งที่ฉันจะจดจำได้ตลอดเวลาคุณมาที่โรงเรียนของเราเพื่อสอนเราเกี่ยวกับดนตรี แต่คุณสอนเรามากขึ้น ... ขอบคุณ!"


VIDEO GALLERY PLAYLIST WITH 12 MUSIC VIDEOS

กำลังโหลดวิดีโอ
กำลังโหลดวิดีโอ ...

คลิกที่ลิงค์นี้เพื่อดู บทความเรียงความวิดีโอสี่นาทีที่จัดทำเอกสารโครงการศิลปินประจำปี 2016 ของ Andy Wasserman MUSIC THE VOICE OF UNITY

นำเสนอในโรงเรียนประถมนิวเจอร์ซีย์นำเสนอผ่าน MORRIS ARTS


DIE ประสบการณ์ดนตรีโลก backstory

แอฟริกาตะวันตก

WstAfricaAWsmallPapa Ladji Camara และลูกชายแอนดี้โชคดีมากที่ได้ให้ปาป้า Ladji Camara เป็นที่ปรึกษาตั้งแต่ปี 1998 - 2004 (ภาพด้านขวาคือ Andy และ Ladji ระหว่างการเรียน) Papa Ladji เป็นผู้ริเริ่มที่มีชื่อเสียงระดับโลกจาก Norasoba, Guinea, แอฟริกาตะวันตกและเป็นคนแรก มือกลองชั้นนำของ“ Les Ballet Africain de Keita Fodeba ดั้งเดิม” เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้เล่น jembe คนแรกที่นำเครื่องดนตรีนั้นออกนอกทวีปแอฟริกาเพื่อแบ่งปันกับส่วนอื่น ๆ ของโลกคุณสามารถได้ยินบางเพลงของเขาบน ฉลาก Lyricord ที่นี่และอ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับเขาที่ ลิงค์นี้เช่นเดียวกับ ที่นี่และที่ สารานุกรมเพลงแอฟริกัน

การทำงานกับ Papa Ladji เป็นสุดยอดของการศึกษาดนตรีชาติพันธุ์วิทยาของ Wasserman ซึ่งเริ่มขึ้นในต้นปี 1960 เมื่อแอนดี้เป็นเด็กหนุ่มเริ่มสะสมเครื่องดนตรีจากแอฟริกา นอกเหนือจากงานของเขากับ Papa Ladji แล้วแอนดี้ก็ศึกษาที่ Babatunde Olatunji School of African Dance and Music บนถนนสายที่ 125 ในเมือง Harlem รัฐนิวยอร์กในช่วงต้นปี 1970 และกับ David Locke ที่คณะดนตรีศึกษาชาติพันธุ์วิทยานิวอิงแลนด์ เขารับบทเป็น jembe, sanghba, dun dun, balafon, mbira, กลองพูดและเครื่องดนตรีอื่น ๆ อีกมากมายจาก Guinea, เซเนกัล, Mali, ไนจีเรียและกานา

ญี่ปุ่นและจีน

OrientalAWsmallAndy Wasserman เริ่มเรียนรู้โคโตะของญี่ปุ่นในปี 1976 และขลุ่ยไม้ไผ่ hotchiku ในปี 1972 พร้อมกับศึกษาวัฒนธรรมเอเชียและดนตรีดั้งเดิมอย่างต่อเนื่อง เขามีชุดฆ้องและกลองขนาดใหญ่ของเอเชียเช่นกัน

แอนดี้มีความสนใจเป็นพิเศษในรูปแบบของดนตรีโบราณเป็นยาจากจีนโบราณ เขาใช้เวลาหลายสิบปีในฐานะนักศึกษาของ Tai Chi Chuan พร้อมกับหลักการของการแพทย์แผนจีนและยังคงค้นคว้าตลอดชีวิตเกี่ยวกับปรัชญาของลัทธิเต๋าและการทำสมาธิแบบเซนตามที่สอนโดย วัตต์อลัน.

ตะวันออกกลาง

MidEastAWsmallแอนดี้เริ่มศึกษากลอง doumbek เมื่อกว่า 20 ปีที่แล้วและมีความคล่องแคล่วในการเล่นเป็นเมตรแปลก ๆ เขานำข้อความของผู้ชมของเขาที่เป็นเอกภาพและความอดทนเป็นตัวแทนจากเพลงจากประเทศต่าง ๆ ในตะวันออกกลางรวมถึงตุรกี, อิรัก, อิหร่าน, อิหร่าน, อิสราเอล, ซาอุดีอาระเบีย, เลบานอน, จอร์แดน, ฯลฯ

เพลงตะวันออกกลางของ Wasserman รวมอยู่ในโปรแกรมของเขา "Making Music from Around The World" "Instruments: Ancient to Future" และซีรีส์ศิลปินประจำสัปดาห์ 6 สัปดาห์ของเขาที่ชื่อว่า "Music: The Voice of Unity"

ชนพื้นเมืองอเมริกัน

NativeAmerAWsmallAndy Wasserman กำลังศึกษาสังคมและดนตรีของชาวอเมริกันคนแรกตั้งแต่ปี 1971 เมื่อเขาศึกษาวัฒนธรรมพื้นเมืองกับ Jack Preston แห่ง Seneca Nation ที่ State University of New York ที่ New Paltz ในปี 1976 เขาได้ช่วยหัวหน้า Oglala Lakota เซโลแบล็กโครว์ เตรียมที่พักสำหรับการเต้นรำในดินแดนเซโลโดยการจอง Pine Ridge ใน Wanblee รัฐเซาท์ดาโคตา ที่นั่นมีผู้เฒ่า Selo Black Crow และ Lakota ริเริ่มแอนดี้ให้ทำพิธีชำระล้างเหงื่อตามประเพณี

Andy ได้เดินทางไปทั่วสหรัฐอเมริกาเพื่อพบกับเรียนรู้จากและช่วยเหลือประเทศชนพื้นเมืองอเมริกันหลายแห่ง หลังจาก 30 ปีของการวิจัยซึ่งรวมถึงวัฒนธรรมของ Lakota, Dakota และ Iroquios เขาได้ปล่อย "Bead Songs" ลงในซีดีในปี 2007 โครงการซีดีทั้งหมดมอบเกียรติให้แก่เพื่อนของ Andy Andy Yahhazie ศิลปินนักแต่งลูกปัดและสมาชิกของ Shoshone Bannock , ไอดาโฮ เธอสร้างรองเท้าหนังนิ่มลูกปัดและเครื่องราชกกุธภัณฑ์อื่น ๆ ภาพบนแผ่นซีดี

เขาเล่นขลุ่ยพื้นเมืองอเมริกันแท้ๆที่ผลิตโดยผู้ผลิตขลุ่ยแรกชนพื้นเมือง Charles Littleleaf และ Russell Wolf และอื่น ๆ และเล่นกลองที่ทำโดย Grey Wolf Drums และ Cheryl และ Keith Little Badger จาก Earthshadow Drums

การกระทบของ Afro-Cuban และละติน

Cajon4awSiteWEBAndy Wasserman เริ่มเรียนดนตรี Afro-Cuban และละตินกับกลอง Danny Barahanas ที่โด่งดังในปี 1973 เริ่มต้นด้วย bongos คอลเลกชันของเครื่องมือรวมถึง congas, timbales, cajon, ระฆัง, shekere, guiros และการเคาะมือที่แตกต่างกัน

เขาได้เรียนรู้มากมายเกี่ยวกับความถูกต้องของมรดกทางวัฒนธรรมอันล้ำค่านี้จากนักเพอร์คัสชันนิสต์ชาวแอฟโฟร - คิวบาชาวคิวบาและนักการศึกษา Bobby Sanabria ขณะที่ Andy กำลังค้นคว้าและผลิตเนื้อหาสำหรับปี 1995 Beat of the Blue Planet ซีดี - รอมรวมถึงความสำคัญของการ clave และวิธีการใช้มันเป็น "กาวที่ถือจังหวะด้วยกัน" โดยใช้ชุดกลองอเมริกัน

อเมริกาใต้

SouthAmerCollageCropsmallLatinCollageCropsmallAndy ใช้เวลาหลายปีในการเรียนรู้และแบ่งปันนิทานพื้นบ้านทางดนตรีของบราซิลเปรูและอาร์เจนตินา เขามีคอลเลกชันของ ocarinas ขลุ่ยไม้ไผ่และเครื่องดนตรีประเภทตีกระทบมือขนาดใหญ่ที่ทำจากวัสดุธรรมชาติจากธรรมชาติ

บนเปียโนแอนดี้แสดงให้เห็นถึงความเชื่อมโยงระหว่างบอสลีโอโนวาลีลาลีลาสไตล์แจ๊สและบราซิล

อิเลคทรอนิกา (ดนตรีเทคโนโลยี)

ElectronicMerge3web

Andy Wasserman ดั้งเดิมของการผลิตงานศิลป์ที่เป็นนวัตกรรมในหัวข้อ "Instruments: Ancient to Future" ส่องสว่างการเชื่อมต่อระหว่างเทคนิคการแสดงเสียงอะคูสติกและเสียงดนตรีอิเล็กทรอนิกส์โดยใช้เทคโนโลยีดนตรีดิจิตอลที่ทันสมัย

ในปี 2016 Wasserman มีประสบการณ์ 29 ปีในฐานะนักออกแบบเสียงนักสังเคราะห์โปรแกรมเมอร์เทคนิคการสุ่มตัวอย่างแบบดิจิตอลและศิลปินอิเลคทรอนิกส์การแสดงสด ส่วนของชีวิตของเขาเริ่มต้นขึ้นในปี 1987 เมื่อแอนดี้ร่วมก่อตั้ง "โซนิคสถาปนิค" ซึ่งเป็นบริการผลิตตัวอย่างเสียงโดยใช้ Akai S900 ซึ่งเป็นตัวอย่างดิจิตอลยอดนิยมตัวแรกที่ใช้บนเวทีและในสตูดิโอทั่วโลก

เขายังคงพัฒนาความคิดทางดนตรีเหล่านี้ตลอดช่วงทศวรรษ 1990 การแต่งเพลงดั้งเดิมการแสดงการท่องเที่ยวและการสอนชั้นเรียนระดับมาสเตอร์ทั่วสหรัฐอเมริกาในฐานะผู้สนับสนุน Emu Systems Digital Samplers พร้อมกับคู่อิเลคทรอนิกส์ "Junglewire" แอนดี้ยังเป็นผู้บุกเบิกซอฟแวร์อินเตอร์แอคทีฟ CD-ROM ร่วมสร้างนวัตกรรมโปรแกรมคอมพิวเตอร์ "Beat of the Blue Planet" โดย Virtual Entertainment ซึ่งเป็นผู้พัฒนา Opcode Interactive เขาได้สร้างเนื้อหาเสียงวิดีโอข้อความและกราฟิกสำหรับอินเทอร์เน็ตเป็นประจำตั้งแต่ปี 1991 ผ่านทาง บริษัท ผู้ผลิตในสตูดิโอของเขา เสียงและดนตรีของ TransMedia.

Andy Wasserman Music The Voice Of Unity 2018 1 web

Andy Wasserman Music The Voice Of Unity 2018 2 web


TRIBUTE แหล่งที่มาของแรงบันดาลใจ

StevieFlowePower3webเช่นเดียวกับคนจำนวนมากในยุคของเขาแอนดี้ได้รับแรงบันดาลใจอย่างลึกซึ้งจากสตีวี่วันเดอร์ที่จะเป็นนักดนตรีที่มีความสามารถหลากหลายทั้งในด้านอคูสติกและอิเล็กทรอนิกส์

Stevie เป็นตัวอย่างของนักดนตรีที่สามารถทำมันได้ทั้งหมด - ไม่เพียง แต่เล่นเครื่องดนตรีทั้งหมดและตั้งโปรแกรมเสียงของคุณเอง แต่สร้างสตูดิโอของคุณเองสร้างเพลงของคุณเองและควบคุมกระบวนการสร้างสรรค์ทุกด้าน งานบุกเบิกของ Wonder มีส่วนร่วมไม่ทางใดก็ทางหนึ่งในเกือบทุกนวัตกรรมในเทคโนโลยีดนตรีที่เราได้รับในวันนี้

Wasserman เริ่มนึกภาพว่าอะไรจะกลายเป็นแผนแม่บทสำหรับทิศทางดนตรีที่ขยายออกไปของเขาหลังจากที่ดูดซับอัลบั้ม "Talking Book" ของ Stevie ในปี 1972 นอกจากนี้เขายังเป็นหนี้บุญคุณอันมากมายพร้อมกับมนุษยชาติทุกคนที่สงสัยว่าเขามุ่งมั่นที่จะเล่นดนตรีในฐานะพลังจิตที่เป็นบวกและความยุติธรรมทางสังคม

ในนามของนักดนตรีและนักดนตรีที่ไม่เหมือนกัน: "ขอบคุณ, STEVIE !!!"

CONCERTS PLANETARIUM ถ่ายทอดสด

จากปี 2011 ถึงปี 2012 Andy ได้ทำการแสดงเดี่ยว 45 ครั้งของการผลิตอิเล็คทรอนิกส์ - เวิร์ลไทม์ดั้งเดิมของเขาในหัวข้อ "COSMIC RESONANCE คอนเสิร์ตภายในโลกใต้แสงดาว"เขาเรียกเครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิกส์หลายสิบรายการพร้อมกันแบบเรียลไทม์พร้อมกับเครื่องดนตรีอะคูสติกจากทั่วโลกเพื่อสร้างซาวด์แทร็กแบบอินเทอร์แอคทีฟสำหรับการแสดงทางดาราศาสตร์พร้อมกับการนำเสนอ DigiStar HiDef ท้องฟ้า ที่นี่ เพื่อดูโปสเตอร์คอนเสิร์ต)

Andy Wasserman StudioPortrait2013WEB

หมวดเทคโนโลยีดนตรี แอนดี้ใช้ในคอนเสิร์ตแบบอินเทอร์แอคทีฟเวิร์คช็อปและที่อยู่อาศัยบนเวทีในการผลิตในสตูดิโอและเพื่อการศึกษา

(สำหรับข้อมูลรายละเอียดเพิ่มเติมกรุณา ติดต่อ ANDY WASSERMAN สำหรับรายการที่ครอบคลุมของอุปกรณ์และเครื่องมืออิเล็กทรอนิกส์ทั้งหมด)

แป้นพิมพ์เปียโนดิจิตอลและซินธิไซเซอร์

กลองอิเล็กทรอนิกส์

ALTERNATE MIDI และตัวควบคุม USB

โมดูลเสียง

คอมพิวเตอร์และ ELECTRONICA PERFORMANCE GEAR

กีต้าร์ไฟฟ้า

หม้อแปลงเสียง

การบันทึกเสียงและภาพถ่ายดิจิทัลสำหรับผู้เรียนและผู้ปฏิบัติงานในเวที


Line6InterviewAndyWassermanScreenShotSMLwebตรวจสอบการสัมภาษณ์ 2013 กับ ANDY WASSERMAN:

"บรรทัดที่ 6 ดรีมสเตจ เพิ่มความคล่องตัวในการติดตั้งและเพิ่มคุณภาพเสียงให้กับนักดนตรีและนักการศึกษา Andy Wasserman "

คลิกที่ screen shot [ภาพด้านขวา] เพื่ออ่านบทความที่เชื่อมโยงกับเว็บไซต์ทางการของ Line 6


ชุดกลองอคูสติก

BeadKitSideViewWEB

การแสดงของ Andy Wasserman "ลูกปัดเพลง"ชุดกลองแบบกำหนดเอง (ภาพด้านซ้าย)

~ ชุดแกน: กลองชุดเมเปิ้ลเปลือก 5 ชิ้นทำด้วยมือในอเมริกาโดย Phattie Drums

~ เสร็จภายนอกกลอง: การผลิตห่อด้วย บริษัท กลองห่อแรป

~ แผ่นรองกลอง: ออกแบบเอง ผัด Zilla™เพื่อให้เข้ากับชุดกลองด้วย DrumMats.com

~ ไมโครโฟนกลองเบส: TPSONE1 ห่อ 40 ออนซ์ subkick mic ลอยที่กำหนดเอง

กลองชุดนี้เป็นเครื่องบรรณาการที่แสดงความเคารพซึ่งมีจุดประสงค์เพื่อเชิดชูผลงานลูกปัดของ Shoshone-Bannock ของ Yahhazie สมาชิกชนเผ่า เธอสร้างการออกแบบอเมริกันพื้นเมืองบนรองเท้าหนังนิ่มที่เธอทำเพื่อแอนดี้ในปี 2006 (คลิก ลิงค์นี้ เพื่อดู) ซึ่งมีการตัดส่วนสี่เหลี่ยมสองนิ้วเพื่อสร้างลวดลายงานศิลปะกระเบื้องบนกลองและเสื่อ

ชุดกลองเพิ่มเติม

แจ๊ส

AndyWassermanElecPianoDayWEBCloseUpInSwingErrollGarnerAlbumCoverWEBWasserman นำเสนอดนตรีแจ๊สเป็นองค์ประกอบสำคัญในโปรแกรมศิลปะในการศึกษาของเขาผ่านการมีส่วนร่วมกับโลกในฐานะหนึ่งในไม่กี่คนในอเมริกาอย่างแท้จริง เดิมฉันndigenous รูปแบบศิลปะพร้อมกับดนตรีของชนพื้นเมืองอเมริกัน

แอนดี้เริ่มทันควันเมื่อเขาอายุ 6 ปี เขาได้รับอัลบั้ม "CLOSEUP IN SWING" ของเออร์โรลการ์เนอร์ในวันที่เก้าของเขาและรู้ดีว่าเมื่อได้ยินครั้งแรกว่านี่คือสิ่งที่เขาทำบนโลกนี้

การศึกษาหลายทศวรรษของเขาภายใต้การให้คำปรึกษาของนักเปียโนแจ๊ส Dwike Mitchell และนักประดิษฐ์แจ๊ส George Russell ช่วยให้เขาตระหนักถึงเป้าหมายของเขา Wasserman ได้รับการยอมรับในอาชีพการงานของเขาในฐานะนักเปียโนเดี่ยวทางดนตรีและแรงบันดาลใจคนหนึ่งในรุ่นของเขา

ข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับศิลปะแจ๊สของ Andy สามารถพบได้ ที่นี่.

1 พฤษภาคม 2017 - ข่าวล่าสุด: การสัมภาษณ์เชิงลึกล่าสุดกับ Andy Wasserman เกี่ยวกับงานดนตรีของเขาปรากฏในนิตยสาร JAZZ MONTHLY ดูบทสัมภาษณ์และลิงก์ในหน้าแรกของ Jazz Monthly ได้ที่ URL นี้: JAZZMONTHLY.COM หรือไปที่บทความเต็มรูปแบบได้ที่หน้านี้: JAZZMONTHLY.COM/ANDY-WASSERMAN
คุณสามารถฟังสไตล์และประเภททั้งหมดที่แสดงไว้ที่นี่ในหน้า WORLD MUSIC EXPERIENCE โดยคลิกที่ลิงค์นี้: หน้าฟัง

รูปถ่าย SCRAPBOOK ไม่กี่: อดีตถึงปัจจุบัน
AndyWassermanJHSyearbookWEB
ชายหนุ่ม Andy Wasserman กับที่ปรึกษา Anne Prior Dodge WEBแอนดี้เป็นชายหนุ่มที่มีที่ปรึกษา Anne Prior Dodge โรงเรียนดนตรีกลางกรุงแมนฮัตตันนครนิวยอร์ก
AWplaysBALA600web
AWstudentsBALAmallets600web
GroupAWBala600web
การติดกับผู้ชมที่โรงเรียนในเดือนเมษายน 2017:
Andy ให้การประชุมเชิงปฏิบัติการใน Balafon จากมาลีแอฟริกาตะวันตกในโปรแกรมของเขา "Beat of the Blue Planet"
ศิลปินเพลง Andy Wasserman World Music Day web
World Music Artist Andy Wasserman performing at World Music Day 2018 celebration in outdoor festival with his program "ดนตรี: เสียงแห่งความสามัคคี"

ตัวแบ่ง 3